Shonen Jump Interview
Das Interview wurde im Weekly Shonen Jump #26 in 2022 veröffentlicht.
Die Könige der Rockwelt! Ajikan (Asian Kung-Fu Generation) besucht das Jump!! Wir blicken auf die Zeit zurück, in der sie angefangen haben und reden etwas über die Band.
Unsere Musik hat uns hergebracht.
Bitte erzählen Sie uns, wie jeder von Ihnen angefangen hat, Musik zu machen, bevor Sie sich im Musikklub Ihrer Universität getroffen habt.
Kita: Ich habe angefangen Gitarre zu spielen in meinem dritten Jahr der Oberschule durch den Einfluss eines Freundes. Es hat mir Spaß gemacht, die Lieder von The Blue Hearts zu covern und ich fing an, selbst einfache Akkorde zu schreiben, als entschied ich mich, den Light Music Klub meiner Universität beizutreten.
Yamada: Ich war nicht interessiert, ein Instrument zu spielen, bis ich die Beatles hörte und ich war fasziniert von Musikinstrumenten, also fing ich in der Oberschule damit an. „Ich bin zu spät“, ich dachte darüber nach und nahm eine Akustikgitarre an mich, die wir zuhause hatten.
Gotoh: Ah, deshalb schriebst du AG auf allen Instrumenten, die du spielen konntest.
Yamada: Ja. Jedoch war die Gitarre eine populäre Wahl für ein Instrument, der Star jeder Band; darüber hinaus, suchte niemand nach einem Typen, der Akustikgitarre spielt und einer Band beitreten möchte (lacht). Also spielte ich Bass und ich trat einer Band bei als Bassist bei.
Ijichi: Ich spielte eine Kodaiko (eine kleine Taikotrommel) in einer Marschkapelle in der Mittelschule. Marschkapellen spielen, während sie gehen, als muss eine Person verantwortlich sein für eine Basstrommel und ein Becken. Auf der Seite, ein Schlagzeuger spielt in einer Band alles allein, nicht wahr? „Cool“, dachte ich und begann Schlagzeug zu spielen.
Gotoh: Ich spielte eine Kodaiko in einer Blasorchesterband, aber am Aufführungstag, wurde ich dazu gezwungen Tambourin zu spielen… Ich beneide dich Kodaiko. Und das war es, ich finge richtig an Musik zu machen in meinen Ronin-Tagen (in Japan, eine Periode, wo sich eine Person sich bereit macht, erneut den Aufnahmestest an einer Universität zu bestehen). Aber eigentlich fing ich an, Gitarre zu spielen, in der Mittelschule. I mochte Unicorns und versuchte es zu spielen auf einer Akustikgitarre. Jedes Mal, wenn ich eine Saite einsteckte, dachte ich, meine Finger würden abreißen, also hörte ich auf Gitarre zu spielen. Als ich die Aufnahmeprüfung für die Universität nicht bestand und ich zur Nachhilfeschule ging, lieh ich mir Oasis Standing on the Shoulders of Giant, Teenage Fanclubs Bandwagonesque und Becks Loser von einem Freund. Nachdem ich diese drei CDs gehört habe, dachte ich, dass ich noch mal versuchen wollte. Also ging zu einem Leihgeschäft und kaufte mir eine E-Gitarre und einen Verstärker. Die Saiten auf einer E-Gitarre sind so weich, daher war ich in der Lage, weiterhin zu spielen ohne Angst meine Finger zu verletzen.
Und fingen Sie an eigene Lieder zu schreiben zur gleichen Zeit?
Gotoh: Oh, ja. Als ich Oasis Noel Gallagher im Fernsehen gesehen habe, wie er Wonderwall spielt, war ich überrascht, dass seine Finger nur einfache Bewegungen machen. Ich sah die Aufnahme mehrere Male und verstand, dass sein Spiel nur aus einfache Akkordfolgen besteht. Und das hat alles ins Rollen gebracht und ich dachte, dass ich so etwas selbst vielleicht machen möchte.
Wir machen Musik, weil wir wollen, dass es Leute es hören.
Gut, Sie hatten alle ein Grund, Musik zu machen. Aber was war der Wendepunkt, als Sie entschieden, professionelle Musiker zu werden?
Yamada: Ich denke für mich war es, als Gotch mich dazu gebracht hat, draußen auf dem Universitätsgelände zu performen.
Gotoh: Wir schreiben Lieder, damit andere sie hören, es ist bedeutungslos, wenn es nur Leute sind, die unsere Freunde sind. So kommt es zu keiner Verbreitung.
Yamada. So fingen wir an, live draußen an unserer Universität zu performen und ich sammelte Erfahrung, Ich begann langsam über die Welt nachzudenken.
Kita: Ich war nicht ehrgeizig Profi zu werden, deshalb fühlte es sich so an, dass ich Gotch und Yama-chan folgen würde. Nachdem ich den Abschluss machte, fand ich ein Job, in einem Bereich, welcher nichts mit Musik zu tun hatte und Ich konnte nicht sofort mit Musik mein Leben finanzieren.
Gotoh: Es gab eine Zeit, in welcher du gesagt hast, “Ich mag Ajikan nicht“. Danach habe ich weinend Yama-chan angerufen.
Yamada: “Er hat das gesagt?“
Kita: Es ist passiert, ja… Aber in meinem Herzen, habe ich an Ajikan geglaubt. Nach alldem liebe ich Ajikans Lieder und genieße es sie zu spielen. Und nach geraumer Zeit mein Wille, Profi zu werden, stieg.
Bitte erzählen Sie uns über Ihre jüngsten Aktivitäten. Was ist Ihr Lieblingslied vom letzten Album „Planet Folks“?
Gotoh: Ich mag De Arriba, auch wenn es ein düsteres Lied ist. Ich denke ich habe beim Schreiben der Lyrics einen guten Job gemacht, „Die Lichter der Stadt // beleuchten unsere Gesichter // wiederherstellt Wärme und Kälte“
In welcher Weise denken Sie, haben Sie ein „beim Schreiben einen guten Job gemacht“?
Gotoh: Es ist nicht nur “Wärme und Kälte”, die wir wiederherstellen wollen, sondern auch „Freundlichkeit“, zum Beispiel. Aber wenn du etwas beleuchten möchtest, scheint das Licht und in der gleichen Zeit wird auch ein Schatten kreiert. Ich denke, dies ist das Gleiche mit guten und schlechten Dingen – manche schlechten Dinge führen zu etwas Gutem. Es ist ähnlich zum Konzept, wenn man endlich versteht, was „Wärme“ ist, denn dann versteht man auch „Kälte“. Ich war erfolgreich das Gefühl des Widerspruches auszudrücken.
Ich verstehe. Je dunkler der Schatten, desto heller das Licht, nicht wahr?
Gotoh: Exakt. Es ist wie die Beziehung zwischen Naruto und Sasuko in Naruto. Wir wurden gefragt, Lieder aufzunehmen für Jump Manga viele Male und unsere Musik stellt die Beziehung zwischen Licht und Dunkelheit dar, also hat es eine gewisse Affinität zu Shonen Manga.
Hat noch irgendjemand ein bestimmtes Lieblingslied von „Planet Folks“, mit Ausnahme von Herr Gotoh?
Kita: Mein Liebling ist Zai Jian. Die Bestätigung am Leben zu sein, ist ein hoffnungsvolles Gefühl, also wenn Kinder sich einsam fühlen, möchte ich, dass sie sich es anhören.
Sich mit Freunden treffen zu können und Musik zusammen zu machen ist ein großartiger Vorteil einer Band.
In Zai Jian ist da eine Zeile “Richtig? Stimmts?“, aber es fühlt sich an, dass es viele Phrasen gibt, wo Hörer das große Ganze hinterfragen.
Gotoh: Sicherlich, sogar im ersten Lied You To You, gibt es die Zeile „Ist es nicht gut genug?“. Lyrics sind interessant und als ich sie beendet habe, lasse ich das Lyricist-mich zurück und werde zum Leser. Ich würde also sagen, ich stelle mir diese Fragen in erster Linie selbst.
Vielen Dank für Ihre interessante Erzählungen. Als Letztes, was denken Sie, ist gut, in der gleichen Band seit über 25 Jahren zu sein?
Gotoh: In meinem Leben gibt es ein paar Dinge, die man Erfolge (wie live performen oder Lieder verkaufen) nennen könnte, aber das ist nicht der Fall. Die beste Sache meiner 25 aktiven Jahre ist, dass ich in der Lage war, Freunde zu finden, mit denen ich gemeinsam Musik machen konnte. Ich denke, dass ist großartig. Und es ist ein Wunder, dass es 25 Jahre gehalten hat. Natürlich gab es Momente, wo wir stritten und ich mich unzufrieden gefühlt habe. Das 10-jährige Jubiläum nach der Gründung war eine große Sache. Ein Kampf um ein Bier. Aber jetzt, sind wir dadurch gekommen und alles ist wie ein Schatz. Von nun an, egal was passiert, werden wir in der Band lebenslange Freunde bleiben, denke ich.
Es ist eine nichtersetzbare Beziehung. Was denken Sie werden Sie gemeinsam überwinden?
Gotoh: Wenn wir Schwierigkeiten mit Wellen vergleichen, wäre unsere Musik ein Schiff, denke ich. Wir alle wollen großartige Musik machen. Ich glaube das Gefühl ist unsere Unterstützung bis zum Ende und wir haben es bis jetzt geschafft, ohne zu kentern.
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Masafumi Gotoh
eastern youth Kanjusei Outou Sei
Das Album ist voller Gründe, wieso ich Gitarre spielen wollte. Es zeigt auch, die Großartigkeit des japanischen Rocks. Ich möchte, dass sich dies Leute anhören, die unzufrieden sind.
Kensuke Kita
Weezer Weezer (The Blue Album)
Sie kämpfen immer gegen die Zeit an, bleiben aktiv und sind cool wie immer. Sie haben mein Stil zu spielen und meinen Sound, beeinflusst.
Takahiro Yamada
The Beatles Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band
Ich hörte es in der weiterführenden Schule und es hat mich realisieren lassen, dass ein Album nicht nur eine Liste von Liedern ist, ich würde es definitiv Leuten empfehlen, welche es mögen, sich durch Alben zu höhen.
Kiyoshi Ijichi
The Blue Hearts The Blue Hearts
Die Band hat sich vor 25 Jahren aufgelöst, aber ihre Musik ist immer noch aktuell. Darüber hinaus denke ich, dass die Lyrics zu Teenager sprechen könnten, vielleicht können sie sich damit identifizieren.
